Love Life je romantický, komediálno - dramatický seriál mapujúci, bez výraznejšieho preháňania, kompletný milostný život jednej mladej ženy žijúcej v New Yorku. Hlavnou protagonistkou desaťdielnej prvej série je mladá, pohľadná a kariérne úspešná žena menom Darby. Tú stvárnila superhviezdna AnnaKendrick (50:50, Nebezpečná láskavosť, filmová séria Ladíme) a na jej výkone doslova celý projekt stojí. Zápletka na prvý pohľad neznie príliš originálne, koľko filmov a seriálov sme tu už z podobného súdka mali. Lenže tvorca Sam Boyd a jeho tím scenáristov a režisérov predsa len vymysleli zaujímavú a relatívne originálnu štruktúru rozprávania.

Godzilla vs. Kong sa mala dočkať svojej premiéry ešte vlani, iba rok po uvedení veľkolepého sklamania s názvom Godzilla II: Kráľ monštier. No za nevyhnutný odklad boli asi všetci nakoniec radi a dá sa povedať, že prijatiu to určite neuškodilo. Skôr naopak, novinka z dielne Warner Bros. Pictures sa tentoraz teší pozitívnejšiemu prijatiu a v okresanej kino sezóne ide pre mnohých o príjemné spestrenie nielen streamovacej ponuky.

Vedeli ste, že spoločnosť Pixar sa počas uplynulého Štedrého dňa rozhodla okrem mimoriadne obľúbenej celovečernej animovanej snímky Soul „odpremiérovať“ aj krátkometrážny film Burrow? Ak nie, ani sa nečudujem. Krátkometrážne filmy sú v rámci celkového vnímania kinematografie pomerne často odsúvané do spodných zásuviek zabudnutých kinoték. V poslednej dobe sa mnohokrát stretávam s názorom, že dôvodom, prečo je to tak, je predovšetkým ich niekoľkominútová metráž. „Veď krátky film nemôže byť predsa rovnako kvalitný ako dlhometrážny!“ Paradoxné je, že práve krátkometrážne snímky sú veľa ráz omnoho kvalitnejšie a zaujímavejšie ako tie dlhometrážne. Ale naspäť k filmu.

Odhaľovanie patológií najrôznejšieho druhu ovládlo mediálny svet. Z jednotlivých káuz sa stali globálne udalosti a ich rating stúpa s dôležitosťou obvinených. Po kňazoch a politikoch sa v médiách ocitli i populárne osobnosti filmového sveta. Známa je kauza Romana Polanského a mraky sa stiahli nad filmovým producentom a majiteľom spoločnosti Miramax Harvey Weinsteinom, na ktorého ukázali prstom herečky, hollywoodsky magnát putoval za svoje predátorske chúťky pred súd a hnutie #MeToo triumfovalo. Jednou z najznámejších bolo obvinenie Michaela Jacksona. Do problémov sa dostal aj herec Kevin Spacey a mnoho ďalších.

Necelých osem minút bez akéhokoľvek hovoreného slova stačilo dvojici režisérov Helena Hilario a Mario Pece na to, aby si ich krátky animovaný film Dáždnik získal uznanie laického i kritického publika na svetových festivaloch. Do histórie Brazílie sa zapísal nielen účasťou na 19 prestížnych filmových festivaloch, vrátane filmového festivalu Tribeca, ale je aj jediným brazílskym animovaným filmom, ktorý sa tento rok kvalifikoval na Oscara. Ak by bol nominovaný, bol by to vôbec prvý brazílsky animovaný film, ktorý sa v kategórii dostal tak ďaleko.

Aj vám sa za posledný rok čoraz viac zdá, že umenie a kultúra je na Slovensku neviditeľná? Je ako farebný obraz na rovnako farebnom pozadí, teda biela maľba na bielom pozadí alebo čierna na tom čiernom. Je úplne jedno, aká farba to bude, vždy keď sa na tento obraz pozriete uvidíte len jednofarebný útvar o rozmere plátna. Táto trojriadková úvaha totiž dokonale vystihuje aj nový dokumentárny film streamovacej platformy Netflix  Afroamerické umenie: V tieni svetla o minoritnom, ba priam žiadnom, postavení afroamerického umenia v majoritnej spoločnosti.

Prvý deň nového školského roka je pre introvertné kamarátky Vivian (Hadley Robinson) a Claudiu (Lauren Tsai) výzvou ako pomerne placho pretrpieť posledný rok štúdia na strednej škole pred vysnívaným odchodom na univerzitu v Berkeley. Hoci tajne dúfajú, že si získajú pozornosť niektorých z „normálnejších“ rovesníkov, radi by sa vyhli tomu byť na každoročnom nelichotivom a značne sexistickom zozname toho naj zverejňovanom na sociálnych sieťach arogantnými členmi školského futbalového tímu. Tomu zoznamu, na ktorého zverejnenie vedenie školy z nejakého dôvodu nemá alebo nechce mať žiadny dosah.

Dokumentárny seriál Éra samurajov: Bitka o Japonsko, popisuje historické pozadie Japonska na prelome 16. a 17. storočia, keď prebiehali snahy vojenskej šľachty, šógunov, o upevnenie a zjednotenie feudálneho systému a má asi najbližšie k označeniu docufiction, dopĺňajú ho hrané pasáže z bojov o ovládnutie krajiny, rozdrobenej do samostatných kniežatstiev. Trval niekoľko desaťročí a vystriedali sa traja vodcovia – Nobunaga Oda (1534-1582), Hidejoši Tojotomi (1536-1598) a Iejasu Tokugawa (1542-1616). Cineastom sa pri zmienke o japonských samurajoch iste ako prvé v zozname objavia slávne filmy Akiru Kurosawu Sedem samurajov (1954) a Kagemuša (1980), oba čerpajúce zo 16. a 17. storočia. Populárne samurajské príbehy sú súčasťou historických filmov jidai-geki, bližšie určené i akčným podžánrom chambara, kde hrajú hlavnú úlohu ostré meče.

Čo je sláva? To, že niekoho pozná celý svet? Fakt, že niekto vynašiel liek proti nevyliečiteľnej chorobe, alebo podnietil spoločnosť k pozitívnej zmene? Slovníky toto slovo vysvetľujú ako „vrcholné uznanie a česť, ktorú spoločnosť niekomu prejavuje za vynikajúce činy či zásluhy“. Ak sa však spýtate súčasnej mladej generácie, po čom túži najviac na svete, mnoho z nich jednoducho odpovie, že chcú byť slávny. Chcú, aby ich poznal celý svet. Chcú, aby ich popularita a uznanie okolitou spoločnosťou neustále rástli. Čo sú však preto ochotní urobiť? Vôbec nič. Alebo všetko. Podobne ako jedna z našich hlavných protagonistov v sociálnom experimente Falošná správa.

V roku 2013 prišla do kín nová interpretácia otca všetkých superhrdinov – Supermana. Muž z ocele nebol len ďalším pokusom a vzkriesenie ikonickej značky, ale aj odvážnym začiatkom nového filmového univerza - nového sveta superhrdinov. DC sa vydalo cestou neuveriteľne úspešného Marvelu, ktorý svojimi filmami každoročne ovláda kiná po celom svete. Štúdio Warner Bros., ktoré DC postavy vlastní, dalo tento filmový svet pod kreatívnu kontrolu režiséra Zacka Snydera. Tomu komiksové filmy po snímkach ako 300 a Strážcovia neboli cudzie. Snyder sa vyznačuje veľmi autorským vizuálnym štýlom. Jeho filmy jednoducho hneď spoznáte. Už pri Mužovi z ocele bolo jasné, že sa DC uberá temnejším, dospelejším tónom. Snyder zvolil opäť svojský štýl. Aspekty ako návrat k mytologickým prvkom, biblické metafory a smrteľná vážnosť jednotlivých scén boli predurčené na to, aby rozdelili divákov.